Lorsqu'on souhaite travailler dans l'art ou la culture, on se doit de connaître les termes, le "jargon" du métier... Mais pourquoi nous réserver ces mots ? Pourquoi ne pas les partager ? Que ce soit pour se cultiver, pour avoir un meilleur vocabulaire technique, pour briller en société ou tout simplement pour connaître de nouveaux concepts, cet abécédaire artistique est là pour être découvert.
Collections permanentes et expositions temporaires sont fermées, tandis que beaucoup d'entre nous s'ennuient d'être confinés.
C'est dans ce contexte que les expositions en virtuel ont fait leur apparition, pour la plupart dès la fin du premier confinement. Au moment de ce second confinement, la technique semble validée : à défaut de se déplacer pour se cultiver, on peut toujours se cultiver de chez soi ! Nous vous faisons découvrir 5 plateformes proposant chacune plusieurs expositions gratuites.
On entend beaucoup parler de ce "digital" qui envahit nos vies en même temps que notre société... avec donc logiquement un impact sur l'art, en constante évolution depuis les peintures rupestres de Lascaux.
Si auparavant, les techniques artistiques évoluaient lentement, elles ne sont pas imperméables à la rapidité du digital. Est-on en train de migrer vers un nouvel art, vers l'e-art ? Comment se crée, se regarde et se diffuse l'art à l'ère du digital ?
Depuis une quinzaine d'années est apparu en France un phénomène de galeries et salons d'art payants pour l'artiste souhaitant exposer. Le monde de l'art est un vaste marché, autrefois alimenté financièrement par les passionnés et les collectionneurs. A l'heure des frais d'exposition, n'est-il pas plutôt alimenté par les artistes eux-mêmes, inconscients de payer la facture ?