« En général, le mur qui ceint le monde physique est impénétrable. Mais, l’histoire recèle maintes descriptions de portails entre notre monde et des mondes voisins. Le plus souvent, ces récits parlent de zones fragiles où le tissu spatio-temporel se déchire légèrement. Même s’il n’est pas aisé de les franchir, ces régions offrent u accès direct au royaume de l’esprit. De tels portails sont rares, et indécelables pour la plupart des humains. Toutefois, on pense que certains êtres particulièrement purs et innocents ont la faculté de percevoir ces passages sacrés. »
A Harbin (nord-est de la Chine) aujourd’hui, Xian, adolescente de 15 ans vit avec sa mère, médecin dans un hôpital. Pour raison professionnelle, la mère part pour l’été en Afrique et laisse Xian chez son père.
« Mieux vaut compter sur soi-même que sur le destin. »
« Donc éclatant, ça n’allait pas, et « trop triste » ça n’allait pas, non plus que « trop joyeux », en substance il fallait traverser les jours en n’étant rien du tout ; et sans penser non plus, du moins pas trop fort, c’est pourquoi tout le monde gardait ses pensées intimes par-devers soi, à l’abri de recoins secrets. Quant à p’pa et m’ma, p’pa se complaisait trop dans la mine longue et m’ma mettait trop d’entrain à se mettre en marche, de l’avant, et à intervalles réguliers p’pa déprimait et devait être hospitalisé, et m’ma en conséquence oubliait son en marche, de l’avant et se fâchait après lui qui l’avait abandonnée avec nous dans ce pétrin. »
« De la perte des quelques 250 grammes de viande avariée que constituaient sa main droite, Lavrine dira que c’est une expérience qui l’a changé à jamais. Il ne s’agit pas tant de la chair qu’on découpe, ni de l’os qu’on sectionne… mais de sa main comme représentation irrécusable de la putréfaction certaine de la vie en général, et de son corps replet en particulier. »
« Kyoto paraît relativement calme, malgré les foules de touristes japonais venus comme moi admirer les fleurs. J’adore cet endroit où tout est un peu faux, un peu trop comme un charmant décor de cinéma. »
« C’est un tel gâchis… On dirait une bande de gamins qui font les cons avec une caméra… Aucun montage ne rattrapera ce truc… Mais moi je sais à quoi le vrai film devrait ressembler… J’en connais chaque plan par cœur. »
« Il n’existe aucun cas d’amputation des mains en Suède ces dix dernières années. Alors, l’hypothèse d’un « tueur en série fétichiste » a été vite écartée. L’autre hypothèse était celle d’une tentative de compliquer l’identification du cadavre, une chose plutôt invraisemblable par ailleurs. Malgré tout, nous avons demandé un test ADN qui nous a confirmé l’identité de la victime de manière certaine. »
Ce mercredi 8 juillet 2026, Studiocanal ressort en salles françaises Kill Bill: The Whole Bloody Affair, la version intégrale de 4h35 que Quentin Tarantino voulait à l'origine. Elle comporte notamment une nouvelle séquence animée inédite de sept minutes, produite par Production I.G en 2025, vingt-deux ans après la séquence originale que Kazuto Nakazawa et Katsuji Morishita avaient réalisée pour Kill Bill Vol. 1. Cette continuité de collaboration entre Tarantino et le studio japonais mérite qu'on s'arrête sur ce qui s'est joué en 2003 : le geste hybride live-action/anime que le réalisateur américain a inventé pour raconter l'enfance d'O-Ren Ishii, et ce que ce geste dit du rapport entre l'anime japonais et le cinéma américain contemporain.
Mardi 5 mai 2026, le Petit Théâtre de la Maison de la Culture d’Amiens accueillait l'adaptation de Thérèse et Isabelle de Violette Leduc, un texte longtemps censuré. Marie Fortuit et la compagnie Les Louves à Minuit signent une mise en scène audacieuse qui fait le choix de la retenue, transformant cette histoire d'émancipation en un objet artistique sensible et maîtrisé.
Ce qui rend la violence de The Boys si impactante, ce n’est pas seulement son exagération, c’est sa précision chirurgicale. Dans les studios VFX, la barbarie n’est plus laissée au hasard : elle se règle comme un paramètre. Un cadran baptisé “GORE DIAL”, quelques crans au-delà de 10, et l’horreur passe du réaliste à l’absurde. Preuve que nous sommes entrés dans une ère où même la sauvagerie la plus démente est devenue une variable technique parfaitement maîtrisée.
Dans Severance, l’absence de mémoire ne se raconte pas seulement : elle se construit. Jessica Lee Gagné et Jeremy Hindle transforment Lumon en architecture de l’oubli, un monde de couloirs blancs, de néons et de vert institutionnel où le vide devient une présence.
Et si le vrai personnage de cette saison n’était pas un Targaryen… mais une vieille dragonne de bronze qui a survécu à tout le monde ?
Vhagar ne vole pas : elle pèse le temps lui-même. Chaque battement d’aile porte cent quatre-vingt-un ans d’histoire, et quand elle apparaît à l’écran, ce n’est plus du CGI : c’est une cathédrale vivante qui respire.