Avec Hope, Na Hong-jin livre un blockbuster sud-coréen spectaculaire mêlant action, horreur et science-fiction, porté par une mise en scène virtuose malgré un scénario plus conventionnel.
"Clayface" est le film du renouveau du DCU : un body horror organique et romantique qui assume son héritage — Cronenberg, Carpenter, Todds jusqu’à "The Substance" — pour faire du visage mutilé le théâtre même de l’identité.
Jo et Raissa, amies depuis l'enfance, se retrouvent propulsées sur Nakali, île mythologique nourrie du folklore philippin, la veille de leur séparation. Pour rentrer chez elles, elles risquent de perdre leurs souvenirs communs. Une amitié touchante et une animation ambitieuse, freinées par un rythme trop pressé.
Avec Ava, son tout premier film sur les palpitations d'une adolescente fougueuse, Léa Mysius s'inscrit dans les pas de ses grandes sœurs de cinéma, elles aussi passées par la Fémis, Julia Ducournau et Céline Sciamma. Elle livre une oeuvre sensible et habitée, portée par la mine boudeuse et alerte de Noée Abita. En salles le 21 juin.
Ce mercredi 21 juin débarque ‘Baywatch’, adaptation d’’Alerte à Malibu’ que le réalisateur Seth Gordon a désirée aussi déjantée et transgressive que ce qu’ont fait Lord et Miller sur les '21' et '22 Jump Street'. Toutefois, comme parlerait en métaphores marines le génial personnage du non moins cool Dwayne Johnson : si le naufrage est évité de peu, le tout tient du vacancier noyé.
Après s'être perdus dans le merchandising à outrance avec un second opus indigne de leur filmographie, les studios Pixar parviennent avec Cars 3 à offrir un soupçon de maturité à leur saga, sans pour autant nous livrer un chef-d’œuvre.
Visages Villages est un documentaire réalisé par Agnès Varda et JR. Le photographe et la célèbre réalisatrice sont partis sur les routes de France et nous font le récit de rencontres fortuites avec ceux qu'ils photographient et collent sur les murs. Un peu inégal, parfois poussif, le documentaire invite à la joie, à la mélancolie et à la douceur. A découvrir dès le 28 juin au cinéma.
Servant d'introduction au Dark Universe, nouvel univers étendu des studios Universal, La Momie est pourtant victime d'un déferlement de critiques négatives. Ce bashing est-il justifié ou n'est-il qu'une énième tentative facile de montrer du doigt les blockbusters?
Il est temps pour Valérie Lemercier de se mettre à la retraite anticipée. Peut-être cette blague relativement appréciée par la critique est préméditée. Il est effarant de constater qu'avec autant de moyens, on peut sombrer aussi bas dans la facilité, l'ennui, la colère la plus féroce...
Le Principe de Wellington de Nathalie Léger : une commande de scénario sur l’aveu devient une enquête vertigineuse sur l’écriture, la vérité et les masques du « je ». Entre anagnorisis tragique, Wittgenstein, Emily Dickinson et imitation des personnages aimés, la narratrice-écrivaine explore les confins du langage et de la fiction, interroge les affres de la création et la culpabilité, et tisse une émouvante apologie de la relation entre frères et sœurs.
« - Eu cartonne of Lucky Strike fore ziss fez en poil de cul !? Tut’moques de moi, l’ami ?
- Yes, my friend. Ten packs ! That’s a very good price for you… »
Tyler Boss et Martin Simmonds reprennent le mythe du Fantôme dans un récit d’enquête où le prestige du spectacle autorise toutes les outrances. Paru chez Urban Comics, ce volume de la collection Universal Monsters doit autant à son atmosphère graphique qu’à sa manière de faire du théâtre un lieu de désir, de peur et de faux-semblants.
Dans "Géographie du rap : Villes et scènes en France et aux États-Unis", le géographe Séverin Guillard étudie les signes et lignes de force qui relient les artistes à leurs villes, ainsi que les inégalités qui séparent les scènes locales des centres de l’industrie musicale. De Lille à Atlanta en passant par Paris, représenter un lieu, c’est aussi revendiquer sa place sur un échiquier complexe.
Dans "Le Parfum des feuilles de thé" (Robert Laffont), Camille Monceaux et Virginie Blancher suivent Akane et Mayumi, deux jeunes femmes qui quittent Tokyo pour reprendre une plantation familiale. Au rythme des récoltes, leur installation devient une histoire de transmission et de choix de vie, non sans doutes.