S'il est de coutume de penser que la beauté est intérieure, "Natura" nous invite à une tout autre mise en perspective : celle d'un environnement naturel à la fois hostile et sublime, qui finit par agir comme un miroir. Une traversée du massif vosgien qui tient à la fois du conte et de la survie, où une femme cherche, dans l'épaisseur de la forêt, quelque chose qui ressemble à une seconde naissance. Mickael Perret réussit à explorer ce décor dans ce qu'il a de plus brut et de plus étrange. Un premier film audacieux et ambitieux, porteur de grandes promesses.
Prix du jury au Festival de Cannes 2025, Oliver Laxe prolonge son cinéma de l’épreuve et de la foi dans un road-trip halluciné au cœur du désert. Entre communauté de teufeurs, deuil intime et bascule métaphysique, "Sirāt" interroge l’errance contemporaine dans un monde vidé de repères. Une expérience sensorielle radicale, portée par les corps, la musique et un monde au bord de l’effondrement.
"Once Upon a Time in Gaza" des frères Nasser est une tragi-comédie saisissante mêlant fraternité contrariée, satire sociale et résistance artistique. Entre fable noire et cinéma engagé, le film dresse un portrait poignant et absurde de la vie à Gaza, où chaque geste devient un acte de survie sous un ciel d’oppression.
Fable cruelle sur le narcissisme et l'importance donnée au paraitre, The Neon Demon est un uppercut pour quiconque s'estime fan du danois Nicolas Winding Refn. Audacieux, maitrisé et subversif, le dernier film du réalisateur de Drive est de la trempe de films qu'on nomme chef d'oeuvre.
Sa sortie en DVD, et les nombreux compléments qui l'accompagnent, vont peut-être nous permettre de comprendre comment cette fable sociétale a dépassé son statut de simple documentaire pour devenir le moteur d'une force de contestation pour des milliers de militants anti-système.
L'histoire Officielle fait office de travail de mémoire et nous dresse le portrait de femmes ayant lutté sous la dictature de la Junte, qui sévit en Argentine. Sa sortie en DVD le 5 octobre est la parfaite occasion de s'appesantir sur cette oeuvre, remarquablement porté par Norma Aleandro.
Travestissement à la sauce européenne de son cinéma, Vue sur Mer d'Angeline Jolie sera sans nul doute l'exercice de style le plus ronflant proposé par la réalisatrice. Pompeux et paradoxalement vide, sa virée dans la Méditerranée des années 70 couplé à cette étude maritale d'un couple au bout du rouleau suffira à faire fuir quiconque a envie de voir les américains s'emparer des poncifs de réalisation du Vieux Continent.
Ron Perlman et Rupert Grint sont au casting de Moonwalkers, film survolté réalisé par Antoine Bardou-Jacquet, qui est sorti en DVD le 7 septembre dernier.
Polar musclé dans l'esprit du cinéma des années 70, Le Flic Ricanant de Stuart Rosenberg vient de ressortir dans les bacs en version restaurée. Une occasion de découvrir ce film inédit en salles.
En ce mois de septembre, grâce à la collection Hollywood Legends, un grand nombre de classiques américains a eu l'honneur d'être réédités en Haute Définition et de rejoindre les bacs de nos magasins de DVD. Pour vos aider dans vos prochaines emplettes, CinéSéries-Mag a vus trois d'entre eux!
Sous la plume de Michel Plessix, l’univers pastoral imaginé par Kenneth Grahame retrouve une seconde jeunesse. Une fresque douce et mélancolique où l’amitié, la nature et les caprices composent une partition d’une rare délicatesse.
Avec "Monet en quête de lumière", Aurélie Castex épouse un regard. À hauteur d’homme, au fil des saisons et des doutes, sa bande dessinée retrace l’itinéraire d’un peintre obsédé par l’insaisissable, jusqu’à faire de la lumière elle-même un sujet.
De la classification française aux plateformes mondialisées, en passant par le gore italien, les blasphèmes de Luis Buñuel ou les polémiques plus contemporaines, Darkness, censure & cinéma propose un recueil de textes éloquents quant aux différentes formes de censure. C'est à découvrir aux éditions LettMotif.
Ce deuxième volume de l'arc Saiyans concentre ce que Dragon Ball a de plus brutal et de plus sublime. C'est ici, peut-être, que la série devient grande.
Avec "Mortépi", Florian Breuil signe un premier roman graphique d’une densité remarquable, où la quête de reconnaissance artistique se mue en impasse existentielle. Dans une ville à moitié noyée, la disparition devient paradoxalement le dernier moyen d’apparaître.