Avec Passenger, André Øvredal revient à l’horreur d’exploitation pure, entre légende urbaine, présence démoniaque et frissons nocturnes sur les routes. Si son excellente scène d’ouverture et quelques morceaux de mise en scène rappellent son vrai savoir-faire, le film reste trop banal, trop calibré et trop pauvre dans ses personnages pour dépasser le rang de série B honnête.
Trente ans ont passé. Las Vegas brille toujours autant, et "Leaving Las Vegas" aussi. Le film de Mike Figgis revient hanter les salles dans une version restaurée en 4K avec la même force d'impact, la même noirceur. On serait tenté de croire que le temps l'a rendu plus supportable. Il n'en est rien. La blessure est intacte, et l’admiration aussi.
Avec L’Être aimé, Rodrigo Sorogoyen signe un film de tournage aussi fascinant que déchirant, porté par Javier Bardem et Victoria Luengo. Derrière la mise en abyme cinématographique, le cinéaste filme surtout l’attente impossible d’une fille face à un père qui sait voir, diriger, comprendre — mais ne sait pas demander pardon.
Christopher Landon, fils du père de La Petite maison dans la prairie, ayant fait ses armes avec la saga Paranormal Activity, excelle dans l'humour noir et les références qui ne peuvent que toucher à la génération Y : Cluedo, Scream, Destination Finale, Buffy, même Un jour sans fin avec Bill Murray et Andy MacDowell...
La BD culte de James O’Barr, The Crow, sera donc bien adaptée une nouvelle fois à Hollywood. Le comédien Jason Momoa et le réalisateur Corin Hardy viennent de rassurer les fans du comics à travers des publications sur Instagram au sujet du film The Crow Reborn.
Inlassablement, Frederick Wiseman remet son ouvrage sur le métier pour y tisser un portrait critique de l’Amérique. Ex-libris : The New-York Public Library est une nouvelle étude presque sociologique d'une institution américaine, jugée essentielle par l'auteur pour la démocratie et la liberté.
M est le premier film de Sara Forestier. Il met en scène deux amoureux fougueux. Elle est bègue, lui ne sait pas lire. Entre naïveté et refus des concessions, cette toute première fois est une belle surprise, malgré une mise en scène un peu manquante. Le 15 novembre 2017.
Adeptes de l'actrice principale ou de la tendresse des frères Foenkinos, courez voir cette comédie douce amère qui touche au plus profond de chaque dépressif que nous sommes tout en tirant sur la zygomatique. La délicate intelligence du scénario couplé à quelques bonnes surprises de comédiens et une composition méticuleuse et attachante, font de ce deuxième long métrage, un film à ne pas manquer.
Moins ténébreux que Jet Li ou Bruce Lee mais largement aussi casse-cou voire plus, Jackie Chan revient au cinéma avec Pierce Brosnan. L'occasion de dresser le portrait d'un acteur-cascadeur unique.
Quasi unanimement considéré comme le meilleur film sorti en 2015, Mad Max Fury Road a ébranlé la planète cinéma. A tel point qu'une suite fut rapidement envisagée. Problème, celle-ci pourrait être annulée faute à une histoire de gros sous opposant George Miller et la Warner.
Avec notamment A Beautiful Day ou Laissez Bronzer les cadavres, les mois d’octobre et de novembre 2017 nous ont offert un large aperçu de la vision actuelle de la violence montrée au cinéma. Une possibilité, pour nous, de nous questionner une nouvelle fois sur certaines de ses représentations graphiques, sa réappropriation dans les films de genre, et son rapport à la fascination du spectateur.
Dans "L’Oiseau chanteur", Désirée et Alain Frappier plongent le lecteur dans un univers où les prénoms disparaissent, où les gestes d’amour se font rares et où la peur dicte l'existence. Dans ce roman graphique dur mais poétique, ils racontent une enfance marquée par la maltraitance, l’inégalité et la domination familiale, tandis se traduisent ces blessures en un somptueux noir et blanc, créant un récit à la fois dérangeant et profondément émouvant.
En 1940, Ernest Hemingway publiait "Pour qui sonne le glas", un roman inspiré de ses années de correspondant en Espagne, où l’amour et la mort se mesurent à l’aune de la guerre civile. Aujourd’hui, Jean-David Morvan et Pierre Dawance transposent ce chef-d’œuvre dans un roman graphique qui conjugue fidélité au texte et audace visuelle.
À l’approche de l’adaptation cinématographique annoncée par Christopher Nolan, "L’Odyssée" d’Homère s’offre une nouvelle vie éditoriale. Les éditions La Découverte republient en effet la traduction de Philippe Jaccottet dans une version collector. Une manière de rappeler qu’Ulysse n’a jamais cessé de voyager parmi nous.
À travers les teintes délicatement délavées d’une aquarelle, Patrick Prugne nous immerge dans un monde états-unien où l’immensité des plaines annonce un terrible massacre. Juin 1864 : deux frères métis, Charley et George Bent, rentrent au ranch familial du Colorado après avoir été prisonniers de l’armée de l’Union. Entre un père médiateur respecté par les tribus cheyennes et une mère amérindienne restée au cœur de sa communauté, ils se trouvent à un carrefour existentiel, dans un territoire gorgé de violence sourde.
Dans "FIFA Connection", le reporter Simon Bolle dresse le portrait d'un dirigeant hors norme : un fils d'immigrés devenu ami des autocrates, chef d'état fantôme d'une organisation plus puissante et opaque que jamais.