Dans la Lettonie soviétique, une adolescente issue d’une famille russe de Vieux-Croyants découvre le basket comme une sortie possible hors de son isolement. Avec Ulya, Viesturs Kairišs imagine le chemin intérieur qui mène Ouliana Semionova vers elle-même.
Avec Hope, Na Hong-jin livre un blockbuster sud-coréen spectaculaire mêlant action, horreur et science-fiction, porté par une mise en scène virtuose malgré un scénario plus conventionnel.
"Clayface" est le film du renouveau du DCU : un body horror organique et romantique qui assume son héritage — Cronenberg, Carpenter, Todds jusqu’à "The Substance" — pour faire du visage mutilé le théâtre même de l’identité.
Fabrice Eboué s'empare d'un sujet de société à travers une comédie à l'humour mordant et aux dialogues sacrilèges, portée par le trio Guillaume de Tonquédec, Jonathan Cohen et Ramzy Bédia
Avec Numéro Une, Tonie Marshall met sur le devant de la scène cinématographique, une femme qui tente de briser le plafond de verre en accédant à la tête d'une entreprise du CAC 40. Sans exagération ni angélisme la réalisatrice et son actrice, Emmanuelle Devos, font de ce film un combat pour plus d'égalité, d'évidence dans les rapports hommes-femmes, ici spécifiquement dans le monde de l'entreprise. Sans négliger les seconds rôles (de Suzanne Clément à Benjamin Biolay), le film est une belle découverte en salles dès le 11 octobre 2017.
L'élite du renseignement britannique est de retour pour un deuxième round. Reste à savoir s'il est aussi dynamique et percutant que le premier opus. Toujours est-il que s'il a perdu en originalité, Kingsman : Le Cercle d'Or a indéniablement gagné en énergie!
Bien plus qu’un polar, Gomorra de Matteo Garrone est une plongée fascinante dans le quotidien des quartiers pauvres de Naples, là où la Camorra étend son empire, étouffe les habitants et impose sa loi. Le long-métrage coup de poing de Matteo Garrone a reçu le Grand Prix au Festival de Cannes en 2008.
Donner une suite à Blade Runner avait tout de l'idée casse-gueule sur le papier. C'était sans compter sur le Québécois Denis Villeneuve qui, tout en confiance & assurance, livre un film sidérant de maîtrise et d'ambition, parvenant à s'approprier l'héritage du film de 1982 tout y en apposant une vraie touche. Magistral !
Steven Soderbergh revient au cinéma avec Logan Lucky, un film de casse savoureusement ironique et habité par un excellent casting dans la veine de sa trilogie Ocean's. Maîtrisé, intelligent et très drôle.
Le sens de la fête est la dernière fable du duo presque mythique Toledano-Nakache. Solidarité et humanité sont au coeur d'une comédie légère et chorale où chaque personnalité trouve sa place.
Le Principe de Wellington de Nathalie Léger : une commande de scénario sur l’aveu devient une enquête vertigineuse sur l’écriture, la vérité et les masques du « je ». Entre anagnorisis tragique, Wittgenstein, Emily Dickinson et imitation des personnages aimés, la narratrice-écrivaine explore les confins du langage et de la fiction, interroge les affres de la création et la culpabilité, et tisse une émouvante apologie de la relation entre frères et sœurs.
« - Eu cartonne of Lucky Strike fore ziss fez en poil de cul !? Tut’moques de moi, l’ami ?
- Yes, my friend. Ten packs ! That’s a very good price for you… »
Tyler Boss et Martin Simmonds reprennent le mythe du Fantôme dans un récit d’enquête où le prestige du spectacle autorise toutes les outrances. Paru chez Urban Comics, ce volume de la collection Universal Monsters doit autant à son atmosphère graphique qu’à sa manière de faire du théâtre un lieu de désir, de peur et de faux-semblants.
Dans "Géographie du rap : Villes et scènes en France et aux États-Unis", le géographe Séverin Guillard étudie les signes et lignes de force qui relient les artistes à leurs villes, ainsi que les inégalités qui séparent les scènes locales des centres de l’industrie musicale. De Lille à Atlanta en passant par Paris, représenter un lieu, c’est aussi revendiquer sa place sur un échiquier complexe.
Dans "Le Parfum des feuilles de thé" (Robert Laffont), Camille Monceaux et Virginie Blancher suivent Akane et Mayumi, deux jeunes femmes qui quittent Tokyo pour reprendre une plantation familiale. Au rythme des récoltes, leur installation devient une histoire de transmission et de choix de vie, non sans doutes.