Comment deux Français se sont-ils approprié l'une des sagas d'horreur les plus iconiques d'Hollywood ? Sébastien Vaniček et Florent Bernard reviennent sur la genèse de "Evil Dead Burn", ses partis pris narratifs et techniques, et la place qu'il occupe dans une franchise qui avance, plus que jamais, à tâtons.
Dans cet entretien, la réalisatrice Victoria Verseau revient sur "Trans Memoria", un film intime et sensoriel où mémoire, deuil et transition se mêlent. Elle y évoque Meril, son amie disparue, la construction du film, la présence d’Athena et Aamina, et la manière dont son geste artistique interroge identité, survivance et transformation.
Dans "Libertate", le cinéaste Tudor Giurgiu revient sur un épisode oublié de la Révolution roumaine de 1989 : des centaines de prisonniers enfermés dans une piscine à Sibiu. Entre manipulation médiatique, violence d'État et quête de liberté, le film interroge notre rapport à l’Histoire.
Nous avons eu la chance de rencontrer une cinéaste qui, contre toute attente, a fait beaucoup parler d'elle à Cannes et dont le premier film propose une vision inédite de son pays. Shahrbanoo Sadat est une jeune afghane que pourtant rien ne prédestinait à cette carrière de réalisatrice reconnu à l'international mais dont la détermination est un modèle à suivre. C'est cette force de caractère qui a rendu notre conversation si passionnante.
Nous avons rencontré Jalil Lespert et discuté avec lui de son travail de réalisateur et acteur de son nouveau film Iris, qui sortira en salles le 16 novembre.
Passionnant et passionné, Bertrand Tavernier est à l'origine d'un documentaire colossal qui s'offre comme une déambulation à travers le cinéma français. Retour sur notre rencontre avec le réalisateur qui évoque ses souvenirs, ses goûts, et la manière dont il appréhende le cinéma.
Rencontre avec la réalisatrice de La Fille de Brest, Emmanuelle Bercot et l'un des acteurs principal : Benoit Magimel.
Le film sort en salles le 23 novembre !
A l'occasion de la présentation de Bleeder, son deuxième long-métrage inédit en France, nous avons pu rencontrer le danois Nicolas Winding Refn (Drive, Only God Forgives). Au programme, 20 minutes de discussions sur la genèse de ce film sans le sou qui voit dans une Copenhague interlope, deux couples, l'un naissant, l'autre mourant, se télescoper ; mais aussi des question variées sur Harry Potter, Batgirl, The Neon Demon ou James Bond.
A l'occasion de la sortie de son prochain film Snowden, qui revient sur la vie et le destin du fameux lanceur d'alerte américain, le réalisateur engagé Oliver Stone s'est livré à une tournée promotionnelle auprès des journalistes et du public. Rencontre.
Le Ciel Attendra est un hymne à l'amour, une ode à la vie. La réalisatrice du film Les Héritiers s'interroge cette fois sur le processus d'embrigadement et son impact destructeur, au travers d'un récit poignant et juste. Rencontre avec Marie-Castille-Mention-Schaar.
Il est des scénaristes et des réalisateurs qui savent faire peur. Marcus Dunstan en est un. Il a prouvé en peu de films que les thrillers pouvaient se montrer plus effrayants en jouant sur une hyper-violence réaliste que sur des effets de mise en scène tape-à-l’œil. Il semble même qu'Hollywood ait enfin remarqué son talent et que son nom soit bientôt rattaché à de grosses productions. Une rencontre s'imposait.
On connaît la date et, surtout, on connaît la fin. Avec "Les Dates chocs de l’Histoire", Jean-Yves Le Naour revient aux éditions Bamboo sur ces heures aiguës où rien n’est encore joué, où le cours du monde peut infléchir. Deux premiers albums donnent le ton : "11 novembre 1918 : Au cœur de l’armistice" et "28 octobre 1962 : Au cœur de la crise de Cuba".
De la conseillère d’orientation qui enterre les vocations aux cours de religion, des humiliations de cour de récréation aux connaissances prétendument "inutiles", cet ouvrage collectif publié aux éditions Fluide Glacial examine l’école sans céder aux facilités de la nostalgie. Les styles graphiques et les tonalités s’y succèdent avec liberté : autobiographie, satire, mauvais esprit, tendresse et franche bouffonnerie se fondent dans un album où chacun semble retrouver un morceau de sa propre scolarité.
À dix ans, Lenny possède un défaut impardonnable : au milieu d’une famille délicieusement dysfonctionnelle, il paraît à peu près normal. Relom retourne ainsi le divan du psychologue comme un gant et fait de "Lenny – On ne choisit pas sa famille !" une petite comédie familiale féroce, volontiers grivoise, où les adultes auraient sans doute davantage besoin d’une consultation que l’enfant qu’ils y expédient.
Et si la véritable violence faite aux filles n'était pas celle du patriarcat, mais celle des mères elles-mêmes ? Dans Faire la peau, Louise Chennevière signe un récit-réquisitoire incandescent sur le couple mère-fille, où l'écriture, entre rage et réflexivité, tente de dire l'inacceptable : la complaisance d'une lignée de mères dans la violence systémique qu'elles ont elles-mêmes subie. Un livre-ravage qui pose une question vertigineuse : faut-il tuer sa mère pour sortir d'une aliénation et vivre enfin libre ?
Des néonazis, un président américain davantage préoccupé par sa teinture que par l’apocalypse, un Panzer qui tient de l’immeuble et une querelle lexicale autour du ping-pong : Fabien Bedouel boucle le cycle de "Valhalla Bunker" en mettant tous les potentiomètres dans le rouge. C’est énorme, idiot avec méthode, et dessiné avec une redoutable efficacité.