Fort d’un dispositif mêlant confusion des réalités et dédoublement des identités, Aaahh Belinda d’Atıf Yılmaz s’affirme comme un conte féministe moderne, à la croisée de la comédie, du fantastique et de la fable allégorique. Derrière une esthétique parfois modeste, le film révèle une richesse de lecture et une portée politique affirmée : en faisant basculer Serap dans la vie de Naciye, il montre combien le quotidien constitue à la fois le lieu de la domination et le premier espace de résistance.
Le tournoi était la promesse manquante du reboot de 2021, son péché originel, la colonne vertébrale mythologique de la franchise réduite à une note de bas de page. "Mortal Kombat II" arrive donc chargé d'une dette et d'un espoir sincère : non pas que le film soit grand et révolutionnaire, mais qu'il sache enfin ce qu'il veut être. Warner Bros. avait misé gros sur l'événement, repoussant la sortie de plusieurs mois pour lui donner toute l'envergure d'un blockbuster estival. Mais dans l'histoire de cette franchise au cinéma, savoir ce qu'on veut sans savoir comment le faire, c'est une fatalité qui se répète.
Que reste-t-il d'un homme après sa disparition ? Des objets éparpillés, quelques photos jaunies, et surtout les souvenirs contradictoires de ceux qui l'ont connu. Ryōta Nakano filme ce qui subsiste dans les interstices du deuil : cette étrange cohabitation entre rancœur et tendresse, entre le besoin d'oublier et l'urgence de comprendre. "Mon grand frère et moi" est une enquête intime sur l'absent, menée par ceux qu'il a laissé derrière lui.
Comment c'est loin est donc une réussite stylistique, scénaristique et émotionnelle telle qu'on ne l'attendait pas. Une comédie profonde et enthousiasmante qui redore l'image du cinéma français...
La réalisatrice Laetitia Carton dans ce documentaire sensible "rend hommage à l’ensemble de la communauté sourde présentée non plus comme un handicap mais comme une richesse, une forme d’ouverture au monde par un langage sans équivalent"
Au-delà des montagnes est le nouveau film du réalisateur chinois Jia Zhang-ke. Habitué aux films politiques coup de poing, le cinéaste aborde un ton plus léger avec ce nouveau film. L'histoire d'un triangle amoureux dans la Chine d'hier, d'aujourd'hui, et de demain.
Visuellement superbe, le nouveau film de Ron Howard est une réussite esthétique dominé par un casting prodigieux. Il ne tient pourtant pas toutes ses promesses faute à de mauvais choix scénaristiques qui entachent le rythme et ne fait pas entièrement honneur à l'intensité de cette histoire.
Attendu au tournant après son très réussi Oslo, 31 Août, Joachim Trier transforme l'essai avec Back home, un film sensible et beau sur la famille, sur le deuil et la communication ainsi que sur tout un faisceau intimiste intelligemment tissé par le cinéaste norvégien.
La Screen Actors Guild of America a dévoilé sa liste de nommés pour les Screen Actors Guild Awards qui auront lieu le 30 janvier 2016 avec en tête Leonardo DiCaprio et Helen Mirren suivis de Saoirse Ronan et Cate Blanchet. Côté séries, c'est sans grande surprise que l'on retrouve Game of Thrones, Big Bang Theory, Orange is The New Black et Mad Men !
Comme toute anthologie qui se respecte, il est difficile de ne pas juger les films les uns par rapports aux autres, et forcément certains paraîtrons un peu faible tandis que d'autres marquerons durablement les esprits. Surtout dans ce cas précis où les univers graphiques sont aussi radicalement variés.
La tentative d’Angelina Jolie de s’essayer à du cinéma plus auteuriste et personnel se retourne finalement contre elle, tant la dimension auto-thérapeutique est rendue flagrante par l’octroi des rôles à son propre couple, et fait souffrir ce film, déjà laborieux et maladroit, d’un nombrilisme assez malvenu au vu du sujet. Malgré son charme solaire et son ambiance moralement malsaine, Vue sur mer ne parvient pas à séduire et prend l’allure d’un long, très long, essai dont la sensibilité n’est qu’artificielle.
Sous la plume de Michel Plessix, l’univers pastoral imaginé par Kenneth Grahame retrouve une seconde jeunesse. Une fresque douce et mélancolique où l’amitié, la nature et les caprices composent une partition d’une rare délicatesse.
Avec "Monet en quête de lumière", Aurélie Castex épouse un regard. À hauteur d’homme, au fil des saisons et des doutes, sa bande dessinée retrace l’itinéraire d’un peintre obsédé par l’insaisissable, jusqu’à faire de la lumière elle-même un sujet.
De la classification française aux plateformes mondialisées, en passant par le gore italien, les blasphèmes de Luis Buñuel ou les polémiques plus contemporaines, Darkness, censure & cinéma propose un recueil de textes éloquents quant aux différentes formes de censure. C'est à découvrir aux éditions LettMotif.
Ce deuxième volume de l'arc Saiyans concentre ce que Dragon Ball a de plus brutal et de plus sublime. C'est ici, peut-être, que la série devient grande.
Avec "Mortépi", Florian Breuil signe un premier roman graphique d’une densité remarquable, où la quête de reconnaissance artistique se mue en impasse existentielle. Dans une ville à moitié noyée, la disparition devient paradoxalement le dernier moyen d’apparaître.