Le talent d’Eisenstein fut initialement mis au service de la machine propagandiste soviétique. Un siècle plus tard, le temps a débarrassé ce film de toute la dimension polémique attachée au régime criminel. Ne reste aujourd’hui plus que la substantifique moelle du génie de son metteur en scène.
Non dépourvu de plans géniaux – notamment son duel final – et illuminé par le magnétisme de Lee Van Cleef, le film est néanmoins écrasé par le modèle leonien, dont tous les codes sont scrupuleusement respectés. Les suppléments sont généreux et sympathiques… mais eux aussi très imparfaits.
Film testamentaire qui ne cède jamais au sentimentalisme, A Prairie Home Companion est un pot-pourri du cinéma de l’auteur de John McCabe : personnages multiples, nostalgie, valeurs du Midwest, amour de la musique. A travers un récit dédié à l’ultime émission d’un show radio, c’est en réalité au cinéma qu’Altman rend hommage avec cette œuvre profondément humaine.
Après 1900, une fresque monumentale sur le début du XXème siècle en Italie, Bernardo Bertolucci se tourne vers un drame intimiste inspiré de la psychanalyse et des opéras de Verdi. Loin de sa réputation d’œuvre "sulfureuse", loin de ces films qui n'ont que le scandale comme proposition artistique, La Luna est un film sensible, complexe et dense, d'une grande intelligence.
Si vous avez suivi le cinéma américain de ces cinquante dernières années, vous ne pouvez pas être passés à côté de Vilmos Zsigmond, directeur de la photographie incontournable. Delivrance, Voyage au bout de l'Enfer, Blow Out, L’Épouvantail, Rencontres du Troisième type : son travail a fait de lui une véritable référence de la photographie cinématographique.
Réalisé par Delmer Daves, qui avait déjà signé Le Flèche Brisée ou les Passagers de la nuit, Les Gladiateurs constitue la seconde partie d'un diptyque entamé avec La Tunique. Au programme, tous les éléments qui font le charme des péplums chrétiens : combats de gladiateurs, tigres dans l'arène, empereur cruel, etc.
Célèbre scénariste, auteur du Steve Jobs de Danny Boyle et de The Social Network de David Fincher, Aaron Sorkin est passé à la vitesse supérieure, en adaptant pour son tout premier film, un de ses propres scénarios : Le Grand Jeu. Où l'histoire d'une ex-légende du ski américain, Molly Bloom, qui va s'improviser reine du poker clandestin de New-York, un milieu arpenté par la mafia, les hommes corrompus et les stars de cinémas. Un bel objet filmique nerveux, sobre et élégant dans lequel brille une Jessica Chastain impériale.
Véritable brulot politique en phase avec l'éveil du cinéma iranien actuel, Un Homme Intègre ausculte avec une rare acuité les dérives du système politique iranien et les petites gens y faisant face. Un film enragé, engagé à voir absolument.
Il y a un an et demi était consacré en salles comme en vidéo Rainer Werner Fassbinder, génial cinéaste allemand. A l'occasion de l'événement, LeMagduciné avait rédigé un article revenant sur l'ensemble des festivités. Un come-back s'impose !
À l'occasion de sa récente sortie DVD, retour sur 'La Pièce maudite' ('The Brasher Doubloon'), film noir adapté de Raymond Chandler qui vous plonge aux côtés du détective Philip Marlowe dans une de ses nombreuses et tortueuses enquêtes ici illustrée par l'un des meilleurs artisans du genre, John Brahm.
Dans une version longue inédite en salles, Mai 68 La Belle Ouvrage est un documentaire qui recueille deux heures de témoignages sur la violence de la répression policière qui s'est abattue sur les étudiants, et même parfois sur de simples passants, lors des manifestations parisiennes.
Le Principe de Wellington de Nathalie Léger : une commande de scénario sur l’aveu devient une enquête vertigineuse sur l’écriture, la vérité et les masques du « je ». Entre anagnorisis tragique, Wittgenstein, Emily Dickinson et imitation des personnages aimés, la narratrice-écrivaine explore les confins du langage et de la fiction, interroge les affres de la création et la culpabilité, et tisse une émouvante apologie de la relation entre frères et sœurs.
« - Eu cartonne of Lucky Strike fore ziss fez en poil de cul !? Tut’moques de moi, l’ami ?
- Yes, my friend. Ten packs ! That’s a very good price for you… »
Tyler Boss et Martin Simmonds reprennent le mythe du Fantôme dans un récit d’enquête où le prestige du spectacle autorise toutes les outrances. Paru chez Urban Comics, ce volume de la collection Universal Monsters doit autant à son atmosphère graphique qu’à sa manière de faire du théâtre un lieu de désir, de peur et de faux-semblants.
Dans "Géographie du rap : Villes et scènes en France et aux États-Unis", le géographe Séverin Guillard étudie les signes et lignes de force qui relient les artistes à leurs villes, ainsi que les inégalités qui séparent les scènes locales des centres de l’industrie musicale. De Lille à Atlanta en passant par Paris, représenter un lieu, c’est aussi revendiquer sa place sur un échiquier complexe.
Dans "Le Parfum des feuilles de thé" (Robert Laffont), Camille Monceaux et Virginie Blancher suivent Akane et Mayumi, deux jeunes femmes qui quittent Tokyo pour reprendre une plantation familiale. Au rythme des récoltes, leur installation devient une histoire de transmission et de choix de vie, non sans doutes.