Exploration à bas bruit des frontières de la rationalité humaine ? Faille spatio-temporelle où l’Homme quitte le sentier d’un destin médiocre ? Pas de doute, le cinéma de Herzog est déjà en place.
Troisième collaboration entre Stanley Donen et Audrey Hepburn après "Drôle de frimousse" et "Charade", "Voyage à deux" suit un couple à différents moments de sa vie à travers un récit fragmenté. Le film fait de la mémoire amoureuse son véritable moteur narratif, entre instants de grâce et fissures plus discrètes.
Le succès a été instantané au box-office pour le "Mortal Kombat" de Paul W. S. Anderson, dont la bisserie n'a pas fait l'unanimité. Le film n'a pas été épargné par le bras de fer entre le réalisateur et les producteurs, mais continue de fasciner par certaines idées et séquences qui rendent hommage au cinéma d'action hongkongais, tout en composant avec les motifs du jeu vidéo. Le miracle ne s'est pas réalisé deux fois cependant, avec cette "Destruction finale", qui trahit à peu près tout ce qui plaisait dans le premier opus et aux joueurs inconditionnels de la franchise — une promesse brisée, symptôme d'une suite qui n'a jamais su décider ce qu'elle voulait être.
A l'occasion de la rétrospective consacrée à Joseph Losey sur OCS, revenons sur Eva, un drame étrangement désincarné qui met en scène une histoire d'amour masochiste et destructrice entre une femme fatale vénale et oisive, et un homme rongé par la culpabilité condamné à s'enliser dans une spirale de déchéance infernale.
Considéré de nos jours comme un classique, Prix Spécial du Jury à Cannes en 1964, nommé pour l'Oscar du meilleur film étranger, La Femme des Sables, réalisation la plus célèbre de Hiroshi Teshigahara, est d'abord une œuvre moderne, s'inscrivant pleinement dans le mouvement de la Nouvelle Vague Japonaise, dont il est un des films les plus représentatifs
Dans le cadre de la rétrospective consacrée à Joseph Losey sur OCS, revenons sur Les Criminels, un film noir somme toute classique mais qui bénéficie de la patte de son réalisateur pour porter le statut de film d'auteur.
Quand Joseph Losey se penche sur les derniers jours d'un des grands penseurs de la cause bolchevik et leader de l'Internationale Communiste, il ne peut pas s'empêcher d'apposer un discours politique à sa reconstitution historique. Comment réussit-il alors à mêler une sordide histoire de meurtre à des réflexions aussi universelles que le poids de l'Histoire et le bien-fondé de la Révolution?
À l'occasion de la ressortie vidéo du film chez les éditions Rimini, CineSeriesMag a découvert 'Moontrap', un film de science-fiction cheap and chips entre nanar de collection et navet de compétition. Attention, ouvrez bien grands vos yeux.
L'histoire Officielle extraie sa force des différents thèmes abordés, tous plus épineux et inhumains les uns que les autres. La dimension historique de l'oeuvre fait du film un travail de mémoire après la dictature de la Junte mais malheureusement Luis Penzo son film une oeuvre trop sépulcrale pour être réellement convaincante.
Westworld... ce nom évoque aux sérivores l'une de leurs plus grosses attentes de ce mois d'octobre 2016. Mais, pour les cinéphiles et les fans de science-fiction, il s'agit avant tout d'un film culte de Michael Crichton rebaptisé en France Mondwest. Piqûre de rappel pour ceux qui ne le connaîtraient pas encore.
À l'occasion de sa ressortie dans sa version remarquablement restaurée en DVD et Blu Ray chez les Éditions Rimini, CineSeriesMag a (re)découvert "Le Flic ricanant", un excellent polar noir des années 70 qui fait le portrait d'une Amérique déchue.
Sous la plume de Michel Plessix, l’univers pastoral imaginé par Kenneth Grahame retrouve une seconde jeunesse. Une fresque douce et mélancolique où l’amitié, la nature et les caprices composent une partition d’une rare délicatesse.
Avec "Monet en quête de lumière", Aurélie Castex épouse un regard. À hauteur d’homme, au fil des saisons et des doutes, sa bande dessinée retrace l’itinéraire d’un peintre obsédé par l’insaisissable, jusqu’à faire de la lumière elle-même un sujet.
De la classification française aux plateformes mondialisées, en passant par le gore italien, les blasphèmes de Luis Buñuel ou les polémiques plus contemporaines, Darkness, censure & cinéma propose un recueil de textes éloquents quant aux différentes formes de censure. C'est à découvrir aux éditions LettMotif.
Ce deuxième volume de l'arc Saiyans concentre ce que Dragon Ball a de plus brutal et de plus sublime. C'est ici, peut-être, que la série devient grande.
Avec "Mortépi", Florian Breuil signe un premier roman graphique d’une densité remarquable, où la quête de reconnaissance artistique se mue en impasse existentielle. Dans une ville à moitié noyée, la disparition devient paradoxalement le dernier moyen d’apparaître.