Présenté en clôture de la 6e édition de Reims Polar, "Mata" est le film le plus ambitieux de Rachel Lang — et peut-être le plus frustrant. Un thriller d'espionnage à la française, anti-spectaculaire et introspectif, porté par une Eye Haïdara à contre-emploi, qui cherche sa radicalité sans toujours la trouver.
Reims Polar a le chic pour dénicher les objets cinématographiques qui résistent — ceux qui ne rentrent pas tout à fait dans les cases, qui portent en eux quelque chose d'inachevé ou d'excessif, et dont la programmation constitue en soi une invitation à débattre. "Sons of the Neon Night" y trouve naturellement sa place. Présenté en séance de minuit à Cannes en 2025, ce polar hongkongais de Juno Mak a fait parler de lui autant pour son ambition visuelle démesurée que pour ses failles narratives béantes.
En compétition Sang Neuf au festival Reims Polar, "Morte Cucina" du thaïlandais Pen-ek Ratanaruang suit Sao, cuisinière d'exception marquée par un viol commis dans son adolescence, qui retrouve par hasard son agresseur des années plus tard à Bangkok. Entre thriller culinaire et drame de la résilience, le film use de la nourriture comme arme et comme langage, avec plus d'intentions que de tranchant.
"Carnival is over", comédie noire de Fernando Coimbra, explore l'univers mafieux de Rio de Janeiro à travers un couple héritant d'un empire en déclin. Pris dans une spirale de violence et de trahisons, ils tentent de redresser leur affaire. Un polar sophistiqué mêlant influences shakespeariennes et hitchcockiennes, où manipulations et secrets font surface dans une tension croissante.
"King Ivory", un film intense de John Swab, plonge dans la guerre de la drogue à Tulsa, où le fentanyl ravage les vies. À travers un récit choral avec des personnages liés par la toxicomanie, ce thriller explore les tragédies humaines liées à la crise des opiacés. Une réflexion poignante sur la lutte contre la dépendance et la criminalité, qui ne l'empêche pas de tomber dans une intrigue classique et qui ne réinvente pas la poudre.
Premier long-métrage de Lawrence Valin, "Little Jaffna" est un polar intense explorant l'identité, la loyauté et les conflits culturels au cœur d’une communauté tamoule à Paris. Un film captivant mêlant tensions sociales, amour et violence, qui inaugure la compétition de Reims Polar 2025.
"Zion", premier long-métrage de Nelson Foix, est un thriller intense au cœur de la Guadeloupe. À travers le parcours d'un jeune délinquant, Chris, confronté à des responsabilités inattendues, le film explore les luttes identitaires, la violence de la rue et la réconciliation intergénérationnelle. Un bijou cinématographique alliant drame, mysticisme et culture antillaise, à ne pas manquer !
Reims Polar 2025, du 1er au 6 avril, célèbre le meilleur du film policier avec des projections inédites, des hommages et des masterclasses. Le festival débute avec "Little Jaffna", de Lawrence Valin. Un événement incontournable pour les amateurs de polar !
Au festival Gérardmer 2025, quatre films ont marqué les esprits : Rich Flu, une satire sociale sur les riches et la propriété privée ; Présence, un drame surnaturel signé Soderbergh ; Le Maître et Marguerite, fresque ambitieuse inspirée de Boulgakov ; et The Moogai, une plongée horrifique dans les mythes aborigènes. Critiques et analyse.
Au Festival de Gérardmer 2024, deux films se disputent les faveurs de nos critiques : Else de Thibault Enim, une œuvre hypnotique où les corps se métamorphosent au gré d'une épidémie énigmatique, et The Wailing de Pedro Martín-Calero, un thriller d'épouvante captivant jouant sur l'angoisse du visible et de l'invisible. Entre expériences visuelles saisissantes et explorations métaphysiques, cette sélection témoigne d’un cinéma audacieux, prêt à défier les conventions pour réinventer la peur et le mystère.
Parmi les films en compétition, Azraël fascine par son absence totale de dialogue, questionnant l’importance du langage dans un monde post-apocalyptique. Oddity revisite le home invasion avec une précision millimétrée, tandis que Rumours, signé Guy Maddin et les frères Johnson, mêle satire politique et surréalisme. Hors-compétition, Companion et In vitro explorent les dérives de la déshumanisation et du clonage. Des œuvres qui marquent par leur originalité et leurs thématiques puissantes.
Sous la plume de Michel Plessix, l’univers pastoral imaginé par Kenneth Grahame retrouve une seconde jeunesse. Une fresque douce et mélancolique où l’amitié, la nature et les caprices composent une partition d’une rare délicatesse.
Avec "Monet en quête de lumière", Aurélie Castex épouse un regard. À hauteur d’homme, au fil des saisons et des doutes, sa bande dessinée retrace l’itinéraire d’un peintre obsédé par l’insaisissable, jusqu’à faire de la lumière elle-même un sujet.
De la classification française aux plateformes mondialisées, en passant par le gore italien, les blasphèmes de Luis Buñuel ou les polémiques plus contemporaines, Darkness, censure & cinéma propose un recueil de textes éloquents quant aux différentes formes de censure. C'est à découvrir aux éditions LettMotif.
Ce deuxième volume de l'arc Saiyans concentre ce que Dragon Ball a de plus brutal et de plus sublime. C'est ici, peut-être, que la série devient grande.
Avec "Mortépi", Florian Breuil signe un premier roman graphique d’une densité remarquable, où la quête de reconnaissance artistique se mue en impasse existentielle. Dans une ville à moitié noyée, la disparition devient paradoxalement le dernier moyen d’apparaître.