Avec "Ray Gunn", Brad Bird ressuscite un projet vieux de trente ans dans un polar animé rétro-futuriste où l’héritage du film noir rencontre une société rongée par le racisme, la corruption et les faux-semblants. Entre virtuosité visuelle, richesse thématique et grand spectacle, le réalisateur des Indestructibles signe un bonbon à l’amertume néo-noir, aussi foisonnant que réjouissant.
Quarante ans après sa sortie hongkongaise, "Peking Opera Blues" arrive enfin dans les salles françaises le 21 octobre, restauré en 4K. Dans le Pékin chaotique de 1913, trois femmes que tout oppose se retrouvent à l’opéra pour une aventure où le vaudeville bouscule le pouvoir. Un classique survolté, tendre et irrésistible, (re)découvert au Festival Lumière 2026, dont Tsui Hark était l'un des grands invités.
Grand Prix de la Semaine de la Critique à Cannes, "La Gradiva" relate le voyage scolaire d'une classe de terminale dans la région de Naples. En transcendant les codes du "teen movie", Marine Atlan brosse le portrait vibrant d’une génération inquiète et sensible. Un drame mélancolique plein de grâce et de poésie.
In Dubious Battle, nouveau film de James Franco, présenté en avant-première au Festival de Deauvile, est une fresque historique puissante, directement adapté du roman du même nom de John Steinbeck.
Le TIFF 2016, qui se déroulera du 8 au 18 septembre, a dévoilé une sélection foisonnante et variée aux accents sombres et engagés, catalogue plutôt grave qui donne le ton d'une rentrée placée sous le signe de la réflexion et du sérieux, mais aussi de la nostalgie avec ses nombreux films d'époque tels que The Secret Scripture, Planétarium ou encore Their Finest.
Nathan Morlando présente Mean Dreams, son second long-métrage au festival de Deauville, une allégorie sombre sur le passage à l'âge adulte influencé par Jeff Nichols et Denis Villeneuve.
En cette journée plutôt grisâtre au Festival de Deauville, Jason Lew est venu faire la promotion de son premier long-métrage, The Free World, présenté en compétition officielle, alors que le soir était diffusé Collide, le nouveau film d'Eran Creevy, défini comme le blockbuster de cette sélection.
Avec Le Teckel, le cinéaste égratigne avec verves toutes les mesquineries et les lâchetés de l'homme. Ton grinçant et humour noir autour du meilleur ami de l'homme...
Et la femme créa Hollywood un documentaire exceptionnel sur les pionnières de l'Histoire du 7e art, actrices des années de "l'âge d'or", scénaristes, patronnes de studio ou encore réalisatrices.
Le Principe de Wellington de Nathalie Léger : une commande de scénario sur l’aveu devient une enquête vertigineuse sur l’écriture, la vérité et les masques du « je ». Entre anagnorisis tragique, Wittgenstein, Emily Dickinson et imitation des personnages aimés, la narratrice-écrivaine explore les confins du langage et de la fiction, interroge les affres de la création et la culpabilité, et tisse une émouvante apologie de la relation entre frères et sœurs.
« - Eu cartonne of Lucky Strike fore ziss fez en poil de cul !? Tut’moques de moi, l’ami ?
- Yes, my friend. Ten packs ! That’s a very good price for you… »
Tyler Boss et Martin Simmonds reprennent le mythe du Fantôme dans un récit d’enquête où le prestige du spectacle autorise toutes les outrances. Paru chez Urban Comics, ce volume de la collection Universal Monsters doit autant à son atmosphère graphique qu’à sa manière de faire du théâtre un lieu de désir, de peur et de faux-semblants.
Dans "Géographie du rap : Villes et scènes en France et aux États-Unis", le géographe Séverin Guillard étudie les signes et lignes de force qui relient les artistes à leurs villes, ainsi que les inégalités qui séparent les scènes locales des centres de l’industrie musicale. De Lille à Atlanta en passant par Paris, représenter un lieu, c’est aussi revendiquer sa place sur un échiquier complexe.
Dans "Le Parfum des feuilles de thé" (Robert Laffont), Camille Monceaux et Virginie Blancher suivent Akane et Mayumi, deux jeunes femmes qui quittent Tokyo pour reprendre une plantation familiale. Au rythme des récoltes, leur installation devient une histoire de transmission et de choix de vie, non sans doutes.