Sous la plume de Michel Plessix, l’univers pastoral imaginé par Kenneth Grahame retrouve une seconde jeunesse. Une fresque douce et mélancolique où l’amitié, la nature et les caprices composent une partition d’une rare délicatesse.
Avec "Monet en quête de lumière", Aurélie Castex épouse un regard. À hauteur d’homme, au fil des saisons et des doutes, sa bande dessinée retrace l’itinéraire d’un peintre obsédé par l’insaisissable, jusqu’à faire de la lumière elle-même un sujet.
De la classification française aux plateformes mondialisées, en passant par le gore italien, les blasphèmes de Luis Buñuel ou les polémiques plus contemporaines, Darkness, censure & cinéma propose un recueil de textes éloquents quant aux différentes formes de censure. C'est à découvrir aux éditions LettMotif.
« Oui, La Lyre, c’est un nouveau départ. Une nouvelle façon de vivre ensemble, sans autorité, et tout le monde prend part aux décisions. Comme ça, on est tous responsables ! »
Olivier Peru, Benoît Dellac et Evgeniy Bornyakov publient aux éditions Soleil le premier tome d'une série prometteuse, No Zombies, intitulé « Le Livre de Joseph ».
Après Zulu, le scénariste Caryl Férey se replonge dans une Afrique du Sud meurtrie par l'apartheid. Sangoma : Les Damnés de Cape Town narre une enquête policière sur fond de crise politique au sujet du partage des terres agricoles.
Second tome d'un triptyque, « Mobilis in Mobile » s'inscrit, comme son prédécesseur « Le Théâtre des ombres », à la croisée de Rudyard Kipling (Kim) et Jules Verne (Vingt Mille Lieues sous les mers). Kimball O’Hara, suspecté d'animosité anti-coloniale, doit se dédouaner de toute responsabilité à la suite d'un attentat ayant ravagé le port de Bombay. Et pour ce faire, il n'a d'autre choix que faire évader le capitaine Némo, détenu dans une prison sibérienne, et lui emprunter le célèbre Nautilus, considéré comme le sous-marin le plus performant jamais conçu. Car pour s'innocenter, « Kim » doit à tout prix récupérer des documents prisonniers des coffres d'une épave coulée au fond des mers.
Mêlant réflexions sur la vie et sur l'art, mais aussi Histoire de l'art et philosophie, Les bonheurs de l'art est une livre original et complet. Comme son sous-titre l'indique, 18 oeuvres majeures pour changer son regard sur la vie et être heureux, l'ouvrage s'appuie sur une vingtaine de peintures, sculptures, dessins ou tapisseries pour amener une réflexion sur différents éléments de la vie quotidienne.
Avec De Ira, Stéphane Hirlemann opère une légère extension : les crises sociales d'aujourd'hui deviennent les cataclysmes de demain. En adoptant le point de vue d'une adolescente conscientisée et rebelle, il décrypte avec une poésie noire la colère sourde qui anime en profondeur les sociétés occidentales.
Gwenaëlle Abolivier et Eddy Vaccaro mettent en images la vie d'Odette Nilès, militante communiste internée dans le camp de Choisel au début des années 1940, lorsque la France était sous occupation allemande. Il y a fait la rencontre de Guy Môquet, fils d'un cheminot et député communiste. Les deux adolescents, âgés de 17 ans à peine, y ont vécu une histoire d'amour naissante, mais soudainement avortée...
Sous la plume de Michel Plessix, l’univers pastoral imaginé par Kenneth Grahame retrouve une seconde jeunesse. Une fresque douce et mélancolique où l’amitié, la nature et les caprices composent une partition d’une rare délicatesse.
Avec "Monet en quête de lumière", Aurélie Castex épouse un regard. À hauteur d’homme, au fil des saisons et des doutes, sa bande dessinée retrace l’itinéraire d’un peintre obsédé par l’insaisissable, jusqu’à faire de la lumière elle-même un sujet.
De la classification française aux plateformes mondialisées, en passant par le gore italien, les blasphèmes de Luis Buñuel ou les polémiques plus contemporaines, Darkness, censure & cinéma propose un recueil de textes éloquents quant aux différentes formes de censure. C'est à découvrir aux éditions LettMotif.
Ce deuxième volume de l'arc Saiyans concentre ce que Dragon Ball a de plus brutal et de plus sublime. C'est ici, peut-être, que la série devient grande.
Avec "Mortépi", Florian Breuil signe un premier roman graphique d’une densité remarquable, où la quête de reconnaissance artistique se mue en impasse existentielle. Dans une ville à moitié noyée, la disparition devient paradoxalement le dernier moyen d’apparaître.