La rédaction LeMagduCiné

Les films les plus attendus de cet été 2017

Nous sommes nombreux à avoir attendu l'été pour partir en vacances, mais puisque l'on reste des amateurs de cinéma, cette belle saison est aussi synonyme de sorties de films prometteurs. Après un premier semestre en demi-teinte, on espère en prendre plein les mirettes! Et vous, quels films attendez-vous en particulier durant les 3 prochains mois?

Psiconautas, un film d’Alberto Vázquez & Pedro Riveiro : Critique

Vous n'êtes pas allé voir Psiconautas au cinéma ? vous avez fait une erreur.

Top 15 des meilleures scènes d’ouverture de films

Selon Henri-Frédéric Amiel, "Le début est les trois-quarts de l'œuvre". La séquence d'ouverture, ou incipit pour les intimes, est souvent révélatrice du long-métrage dans lequel on s’apprête à se plonger. Certaines sont même rentrées dans la légende. Nous avons choisi nos préférées, quelles sont les vôtres ?

Le Roi Arthur : La Légende d’Excalibur, un film de Guy Ritchie : Critique

Le Roi Arthur: La Légende d'Excalibur part très mal pour son exploitation en salle et se fait descendre par la critique. mais pourquoi tant de haine? Autopsie d'un échec.

Les films des années 1930 à 1939 : Le top 5

Il est souvent dit que l'art est particulièrement prolifique en temps de crise, et le cinéma des années 30 en est l'un des plus beaux exemples. De cette période troublée, nous gardons de nombreux chefs d'oeuvre. La rédaction a eu à en choisir ses préférés. Découvrez le résultat de ce vote interne et n'hésitez pas à nous donner vos favoris en commentaire.

One Kiss, un film d’Ivan Controneo : critique

"One Kiss" est décomplexé, assumé, et libre mais ne manque pas à son devoir de dénonciateur sociétal. Un récit réaliste sur l’intolérance, le courage, et la complexité des relations humaines quand on a 16 ans dans une société repliée sur elle-même. Serait-ce la nouvelle forme du néoréalisme italien ?

Je danserai si je veux, un film de Maysaloun Hamoud : Critique

"Je danserai si je veux" est une ode à la ville de Tel Aviv et ses jeunes habitants. Une génération en décalage avec l'héritage culturel et religieux de ce pays tiraillé. Ce premier film de Maysaloun Hamoud oscille entre fiction et réalité, proposant une vision très peu étudiée de la position de la femme au Moyen Orient.

Notre top 10 des méchants au cinéma

Antagonistes de légende ou véritables incarnations du mal à l'état brut, les méchants n'ont de cesse de fasciner. La rédaction s'est penchée sur la question et a établi une liste de ses préférés parmi ceux qui ont été vus sur grand écran. Et vous, lesquels vous ont marqués ?

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Kill Bill : The Whole Bloody Affair, la nouvelle séquence anime et le geste hybride que Tarantino a inventé en 2003

Ce mercredi 8 juillet 2026, Studiocanal ressort en salles françaises Kill Bill: The Whole Bloody Affair, la version intégrale de 4h35 que Quentin Tarantino voulait à l'origine. Elle comporte notamment une nouvelle séquence animée inédite de sept minutes, produite par Production I.G en 2025, vingt-deux ans après la séquence originale que Kazuto Nakazawa et Katsuji Morishita avaient réalisée pour Kill Bill Vol. 1. Cette continuité de collaboration entre Tarantino et le studio japonais mérite qu'on s'arrête sur ce qui s'est joué en 2003 : le geste hybride live-action/anime que le réalisateur américain a inventé pour raconter l'enfance d'O-Ren Ishii, et ce que ce geste dit du rapport entre l'anime japonais et le cinéma américain contemporain.

Thérèse et Isabelle par Marie Fortuit : écrire et faire l’amour

Mardi 5 mai 2026, le Petit Théâtre de la Maison de la Culture d’Amiens accueillait l'adaptation de Thérèse et Isabelle de Violette Leduc, un texte longtemps censuré. Marie Fortuit et la compagnie Les Louves à Minuit signent une mise en scène audacieuse qui fait le choix de la retenue, transformant cette histoire d'émancipation en un objet artistique sensible et maîtrisé.

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Ce qui rend la violence de The Boys si impactante, ce n’est pas seulement son exagération, c’est sa précision chirurgicale. Dans les studios VFX, la barbarie n’est plus laissée au hasard : elle se règle comme un paramètre. Un cadran baptisé “GORE DIAL”, quelques crans au-delà de 10, et l’horreur passe du réaliste à l’absurde. Preuve que nous sommes entrés dans une ère où même la sauvagerie la plus démente est devenue une variable technique parfaitement maîtrisée.

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Le Bronze Coule : Vhagar dans House of the Dragon Saison 2

Et si le vrai personnage de cette saison n’était pas un Targaryen… mais une vieille dragonne de bronze qui a survécu à tout le monde ? Vhagar ne vole pas : elle pèse le temps lui-même. Chaque battement d’aile porte cent quatre-vingt-un ans d’histoire, et quand elle apparaît à l’écran, ce n’est plus du CGI : c’est une cathédrale vivante qui respire.