Adapté du roman de Sayaka Murata, La Fille du konbini suit Nozomi, jeune femme en pleine reconstruction après avoir fui la toxicité du monde corporate. Refuge dans une supérette, camaraderie inattendue et redécouverte des plaisirs simples : Yûho Ishibashi filme avec une infinie délicatesse cette parenthèse suspendue où l’immobilité apparente cache une lente remontée à la surface. Un rejet en douceur des injonctions à l’ambition, porté par la retenue naturaliste d’Erika Karata.
Ouverts 24h/24, 7j/7 et 365 jours par an, les konbini sont des supérettes connues de tous les Japonais. On y trouve autant de produits alimentaires que des fournitures dont on a besoin chez soi. Un véritable méli-mélo de saveurs et d’utilité où l’on peut également manger des plats chauds, payer ses factures domestiques et refaire son stock de cigarettes. Y travailler comme employé n’est pas réellement une vocation, c’est un refuge où l’on entretient l’espoir d’être relancé dans un métier ou un projet plus rémunérateur, avec des horaires moins aléatoires peut-être. Pourtant, il y a comme une atmosphère de salle d’attente pour ces employés qui servent autant d’agents d’accueil que de caissiers.
Le konbini, sas de décompression
Proche du roman La Fille de la supérette (Konbini Ningen) de Sayaka Murata, Prix Akutagawa 2016, le film de Yûho Ishibashi opère un déplacement significatif. Là où le roman explorait la marginalité d’une héroïne de 36 ans travaillant depuis 18 ans au konbini, le film brosse le portrait d’une jeune femme de 24 ans en plein désengagement. Nozomi vient de fuir son poste de commerciale, broyée par un management toxique et des heures supplémentaires écrasantes. Dans un monde où l’effort ne suffit plus, la réalisatrice nous invite à observer tranquillement la manière dont elle remonte à la surface après avoir touché le fond.
Yûho Ishibashi fait alors du konbini, véritable cœur battant de la société nippone, un lieu de rencontre et de réparation pour celles et ceux qui ont besoin d’un élan financier pour retrouver une petite mobilité perdue ou fantasmée. Certains rêvent d’une carrière où le costume-cravate est de rigueur. D’autres rêvent de voyager à l’étranger. Mais pour Nozomi, il s’agit simplement de retrouver son estime et sa joie de vivre. La réalisatrice continue ainsi d’explorer cette solitude forcée, d’abord chez une lycéenne dans Sayounara, et maintenant dans une parenthèse suspendue dans la vie d’une femme qui n’a pas su cohabiter avec la pression.
La lente guérison par les plaisirs simples
Loin de l’humiliation quotidienne de son ancienne vie, Nozomi se replie souvent derrière sa carapace de bienséance pour éviter tout conflit avec autrui. Dans sa fuite perpétuelle, elle tourne également le dos à sa personnalité qu’on devine pourtant joviale. On ressent toute la lassitude dans ses gestes, lents, lourds et hésitants, si bien que le micro-ondes et les nouilles instantanées sont ses meilleurs amis dans sa solitude consentie. En servant d’hôtesse de caisse, on pourrait la croire en bonne voie de guérison, mais tout reste encore machinal jusqu’à ce qu’une vieille connaissance du lycée lui offre l’opportunité d’apprécier chaque rayon de soleil comme un appel au réconfort. C’est alors la joie de profiter de plaisirs simples : se replonger dans une lecture passionnée de mangas, aller jouer au bowling, renouer avec d’anciennes relations et s’en créer de nouvelles.
On peut retrouver la même tendresse que Wim Wenders avait avec sa caméra dans Perfect Days pour capturer la routine d’un employé des toilettes publiques. Il faut également saluer la performance d’Erika Karata, découverte chez Ryusuke Hamaguchi dans Asako I&II et de retour en idole dans Love on Trial. Son jeu et les nombreux plans fixes de Yûho Ishibashi font résonner l’état d’enfermement et d’immobilisme qu’elle incarne avec une retenue naturaliste. Il n’y a peut-être rien d’innovant ou de stimulant dans ce dispositif, mais La Fille du konbini peut largement se passer d’une mise en scène fulgurante pour mieux appréhender le mal-être qui habite le personnage de Nozomi.
De cette observation découlent alors de multiples facettes du monde du travail, dont une toxicité ambiante dans un cadre très compétitif et exigeant. Un symptôme qui justifie autant de suicides et de dépressions que le Japon reflète malgré la force tranquille qu’on lui loue dans les cartes postales et son autorité managériale. Tout cela reste induit et laisse un sentiment d’inachevé dans ce récit sans prétention, car il n’y a nul besoin de tirer sur cette corde sensible alors qu’il existe encore plus de raisons de sortir de l’obscurité. La réalisatrice saisit alors cette opportunité pour interroger les motifs de la camaraderie, ceux qui peuvent indéniablement aider à rebondir avec une grande sobriété, qui pourrait toutefois lasser car le déroulé est aussi prévisible que programmatique. Le tout est d’accepter le rythme du récit, fidèle à la monotonie de Nozomi, non pas pour mieux s’immerger dans sa psyché, mais pour que le spectateur puisse faire une mise au point, en parallèle de son parcours, sur la beauté des relations humaines.
Du haut de ses 1h16, La Fille du konbini n’entreprend donc pas plus qu’une résilience, qui s’achève avec humilité. Sorti il y a plus de deux ans au Japon et bientôt dans les salles françaises, le film témoigne d’une attente providentielle et d’un désengagement total qui, loin de sombrer dans le misérabilisme, choisit de célébrer les petites victoires du quotidien.
Ce film a été également été présenté lors des Saisons Hanabi 2026.
La fille du konbini – bande-annonce
La fille du konbini – fiche technique
Titre original : Asa ga kuru to munashiku naru
Réalisation : Yûho Ishibashi
Scénario : Yûho Ishibashi, d’après le roman La Fille de la Supérette de Sakaya Murata
Interprètes : Erika Karata, Abe Oto, Imô Haruka, Ishibashi Kazuma, Yashiba Toshihiro
Photographie : Rei Hirano
Montage : Ogasawara Kaze
Son : Yanagida Kosuke
Musique : Abe Umitaro
Sociétés de production : Ippo Co.
Pays de production : Japon
Société de distribution : Art House Films
Durée : 1h16
Genre : Drame
Date de sortie : 15 avril 2026