Herve Aubert

"professeur de français, j'ai découvert le cinéma grâce aux films de Spielberg des années 80, mais je suis vraiment devenu cinéphile avec John Huston (Quand la ville dort) et Akira Kurosawa (Le Chateau de l'Araignée), Humphrey Bogart (Le Faucon Maltais) et Marlon Brando (Sur les quais). Appréciant aussi bien le cinéma classique que moderne, les séries des années 60 que celles des années 2010, c'est de la diversité que je tire mes plaisirs."

L’Ironie du sort : inconnu à cette adresse ?

il suffit d'une nuit d'ivresse et de quelques immeubles trop identiques pour que naisse une improbable rencontre amoureuse. Sorti en pleine URSS de l'ère Brejnev, L'Ironie du sort, d'Eldar Riazanov, est devenu un film culte, diffusé tous les ans pour Nouvel An à la télévision russe.

Evil Dead de Fede Alvarez : remake, modernisation et hémoglobine

Premier long métrage du cinéaste uruguayen Fede Alvarez (futur réalisateur de Don't Breathe), ce remake d'Evil Dead, dont la production fut supervisée par Sam Raimi et Bruce Campbell, permet de s'interroger sur les projets d'adaptation de classiques aux codes narratifs contemporains.

Every thing will be fine, un mélo apaisé signé Wim Wenders

Sept ans après son dernier film de fiction, le grand cinéaste Wim Wenders revient avec Every thing will be fine, un mélo dans lequel le cinéaste s'affranchit des pièges inhérents au genre pour dresser un portrait sensible et complexe. Très beau film, avec James Franco, Charlotte Gainsbourg, Rachel McAdams et Marie-Josée Croze.

Avanti ! Jack Lemmon à la découverte des délices de l’Italie, en DVD et Blu-ray

Le film fut un échec commercial et Billy Wilder s'en voulut, mais force est de constater que Avanti ! est un petit régal, une comédie romantique qui nous fait découvrir les charmes d'une Italie aux plaisirs irrésistibles, aux côtés d'un inimitable Jack Lemmon (qui reçut un Golden Globe pour ce rôle) et de la méconnue mais remarquable Juliet Mills.

Ponyo sur la falaise : réconcilier l’homme et la mer

Il est facile de passer à côté de Ponyo sur la falaise, le dixième long métrage de Hayao Miyazaki, sous le prétexte qu'il s'agit d'un film pour enfants. Et pourtant, le cinéaste déploie ici tout le talent auquel il nous a habitué, nous livrant une œuvre d'une grande profondeur abordant les thèmes favoris du cinéaste.

Malpertuis, de Jean Ray : divine terreur

Publié en 1943, le roman Malpertuis est l'oeuvre la plus célèbre de l'écrivain belge Jean Ray. De par son ambiance, son écriture, sa construction, Malpertuis est un des sommets de la littérature fantastique du XXème siècle. Cette réédition est l'occasion rêvée de découvrir un auteur encore trop méconnu.

Le Goût de la cerise, conte philosophique et politique d’Abbas Kiarostami, en DVD et Blu-ray

Un homme parcourt en voiture les routes et chemins autour de Téhéran. Une quête qui va l'amener à discuter avec trois hommes en particulier, et à leur proposer une activité étrange. Palme d'or 1997, Le Goût de la cerise nous offre toutes les qualités habituelles au cinéma d'Abbas Kiarostami, l'humanité des personnages, la rigueur de la mise en scène, l'intelligence de l'écriture. C'est tout cela, et plein d'autres choses encore, que nous permet de savourer cette édition DVD et Blu-ray chez MK2 et Potemkine.

L’inspecteur Javert, fin limier et traqueur inflexible

Il a été interprété, entre autres, par John Malkovich, Charles Vanel, Michel Bouquet ou Anthony Perkins. Inventé par Victor Hugo, l'inspecteur Javert est un de ces personnages secondaires qui font avancer l'action tout en permettant de mieux décrire le personnage principal (par contraste).

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Mardi 5 mai 2026, le Petit Théâtre de la Maison de la Culture d’Amiens accueillait l'adaptation de Thérèse et Isabelle de Violette Leduc, un texte longtemps censuré. Marie Fortuit et la compagnie Les Louves à Minuit signent une mise en scène audacieuse qui fait le choix de la retenue, transformant cette histoire d'émancipation en un objet artistique sensible et maîtrisé.

Coulisses The Boys : Le secret du “GORE DIAL” derrière la violence extrême

Ce qui rend la violence de The Boys si impactante, ce n’est pas seulement son exagération, c’est sa précision chirurgicale. Dans les studios VFX, la barbarie n’est plus laissée au hasard : elle se règle comme un paramètre. Un cadran baptisé “GORE DIAL”, quelques crans au-delà de 10, et l’horreur passe du réaliste à l’absurde. Preuve que nous sommes entrés dans une ère où même la sauvagerie la plus démente est devenue une variable technique parfaitement maîtrisée.

Severance : l’architecture de Lumon comme machine à effacer la mémoire

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