Drôle, subtil et bouleversant, Tout va super mêle comédie romantique et réflexion sur la fin de vie. Porté par une distribution éclatante (Hakim Jemili, Noémie Lvovsky, Marie Colomb, Camille Chamoux, Rudy Milstein), le nouveau film de Patrick Cassir a des airs de Blier en plus suave.
Après sept ans d’absence au cinéma, The Mandalorian and Grogu ramène enfin Star Wars sur grand écran. Jon Favreau livre une aventure accessible, efficace et parfois franchement plaisante, mais dont le manque d’enjeu, d’ambition visuelle et de souffle cinématographique finit par réduire le retour de la saga à un simple téléfilm de luxe.
Avec Passenger, André Øvredal revient à l’horreur d’exploitation pure, entre légende urbaine, présence démoniaque et frissons nocturnes sur les routes. Si son excellente scène d’ouverture et quelques morceaux de mise en scène rappellent son vrai savoir-faire, le film reste trop banal, trop calibré et trop pauvre dans ses personnages pour dépasser le rang de série B honnête.
Un Tarantino à l'anglaise avec des personnages loufoques incarnés par un casting en or, 7 Psychopathes s'annonçait comme une comédie noire jubilatoire mais déçoit beaucoup par sa maladresse.
Les passionnés de l’œuvre littéraire de Bret Easton Ellis vont être aux anges ! Le romancier américain va faire ses grands débuts en tant que réalisateur pour la série The Deleted. Ce programme composé de huit épisodes sera diffusé dès le 04 décembre outre-Atlantique sur la plateforme de streaming Fullscreen. L’intrigue confronte un groupe d’adolescents de Los Angeles avec leurs démons du passé. Un terrible secret les unit. Ils étaient tous membres d’une secte.
Cette adaptation de la série Absolutely Fabulous est une tragédie vulgaire qui mettra les fans dans une fureur sans nom. On a juste envie de noyer l'équipe du film dans la Thames avec Kate Moss.
Après avoir fait beaucoup parlé d'elle, Sausage Party, la nouvelle oeuvre de Conrad Vernon et Greg Tiernant avec Seth Rogen Evan Goldberg au scénario, sort enfin en salles. Alors ? Ce film politiquement incorrect est-il une réussite ou une vaste supercherie ?
Pour les futures vacances de Noël, les studios Disney livrent leur tout nouveau film d'animation. Une histoire de princesse divertissante qui renouvelle grandement le genre.
A 86 ans, et deux ans après "American Sniper", Clint Eastwood reconstitue l'histoire du Capitaine Sully, avec Tom Hanks dans le rôle principal. Tout comme le pilote, le film réussit son amerrissage sans pépins.
Louise en hiver est le nouveau film de Jean-François Laguionie. Après le Tableau, le cinéaste propose ici une œuvre plus intime avec le portrait délicat de cette vieille dame qui au crépuscule de sa vie revient sur ses souvenirs.
Malgré une singulière volonté de se démarquer des ersatz horrifiques, Friend Request persiste à vouloir attiser la flamme satirique bon marché. Sur fond éculé de conte post-moderne, le troisième long métrage de Simon Verhoeven (qui n'a rien à voir avec le "Hollandais violent") manque cruellement de profondeur scénaristique.
« - Hamaki va ouvrir son propre restaurent ! Son restaurant à ELLE !
- Oui, super. Et toutes les emmerdes qui vont avec, par la même occasion.
- Ooh, arrête un peu ! Tu ne la crois pas capable de gérer ?
- Si, si…
- Alors ne fais pas ton rabat-joie ! C’est un grand jour pour elle ! Tu me promets de rester PO-SI-TIF ?
- Oui, cheffe ! »
Avec "Au bord de l’abîme : où en est le cinéma d’horreur français ?", Léa Lahannier entreprend un état des lieux du genre horrifique hexagonal. Elle en exhume la mémoire cinématographique, les motifs, les contradictions et les métamorphoses. C'est à découvrir aux éditions LettMotif.
Entre paranoïa financière, inventions absurdes et guerres de chiffonniers, ce tome 2 des "Âges d’or de Picsou" rappelle pourquoi le vieux canard de Carl Barks reste l’un des personnages les plus drôles de l’histoire de la BD pour enfants.
Avec "Oldman", Chang Sheng compose un récit de vengeance baroque, où la magie et la cruauté du pouvoir se mêlent dans une fresque aussi spectaculaire que mélancolique. Mini-série sombre et nerveuse de Hiroshi Shimomoto, "Smother Me" nous plonge quant à elle dans une Détroit cauchemardesque où les enfants sont dressés, vendus, jetés dans l’arène.